Camp Kuleshov (aussi appelé Trailer Park) est une compétition pour assistant-monteurs qui a lieu à New York, Chicago et Los Angeles et qui est organisé par la maison de post-production Whitehousepost. Elle consiste à transposer une oeuvre connue dans un tout autre genre. Voici celle qui a pris la première place et qui amène l’univers de Jaws dans celle d’une oeuvre typique de Disney :
Mais, le grand gagnant de cette dernière compétition est 127 Hours transposé dans un univers Grindhouse, pour le visionner cliquer ici.
Drive, l’oeuvre du réalisateur danois hors pair Nicolas Winding Refn, est définitvement l’un des meilleurs films de l’année. Et ce long métrage, qui met en vedette Ryan Gosling, n’a pas seulement été acclamé par la critique, mais aussi par Tom Haugomat et Bruno Magyoku qui lui ont rendu hommage à travers ce court court-métrage d’animation.
Mewlists vient de publier sur son compte YouTube une compilation des 15 personnages du petit écran américain les plus importants. Toutefois, il y a une particularité à ce palmarès, puisqu’il s’agit des personnages dont on ne voit jamais (ils restent hors-champ, on entend que leur voix via le téléphone, ils font partie de nombreuses conversations ou on les voit que très peu de dos). On retrouve dans cette fabuleuse liste, entre autres, Bob Sacamano (Seinfeld), Doctor Claw (Inspector Gadget) et Miss Othmar (Peanuts). Voici ce top :
Voici un court-métrage d’animation réalisé par Tex Avery et produit par la Metro-Goldwyn-Mayer qui donne une nouvelle twist au conte classique Le Petit Chaperon rouge :
Cette oeuvre dépoussiérée des archives est l’une des nombreuses que l’on retrouve avec pur bonheur sur le compte YouTube Uncutcartoons247; c’est véritablement des heures de plaisir qu’on y retrouve.
Le film de science-fiction Babylon A.D. a été un véritable bide, un véritable flop en tous points de vues comme le démontre son Metascore de 26/100 (sur IMDb) et ses faméliques recettes au box-office américain (qui furent d’environ 22.5 millions $ US pour un budget de 70 millions $ US). Ce long métrage qui mettait en vedette Vin Diesel, Michelle Yeoh et [la sublime]Mélanie Thierry, fut réalisé par Mathieu Kassovitz et a entaché leur parcours plus férocement que du vin rouge sur une chemise de soie blanche.
Récemment, puisque ce film est désormais chose du passé (il est sorti en 2008), Mathieu Kassovitz a publié, sur son compte DailyMotion, un making-of sans mièvreries qui exposent les déboires, les travers de cette production et qui explique en partie le comment du pourquoi des défauts de ce film. (Vous n’avez pas besoin d’avoir vu le film pour apprécier ce documentaire, l’amour du cinéma suffit amplement.)
Jacques Brel a déjà dit : « Le talent, ça n’existe pas. Le talent, c’est d’avoir envie de faire quelque chose.« ; disons alors tout simplement que Jesús Orellana a eu vraiment envie de créer un court-métrage. Car cet artiste espagnol réalisa, seul et sans budget, une fantastique oeuvre de science-fiction qui s’intitule tout simplement ROSA. Depuis sa première mondiale au Festival International du Film de Seattle, ce film a fait le tour de plusieurs autres festivals (Screamfest, Toronto After Dark… et fut diffusé lors de la cérémonie d’ouverture à Sitges) et attira ainsi l’attention de plusieurs producteurs hollywoodiens; le film est actuellement en développement pour devenir un long-métrage de live-action.
Voici un pur chef-d’oeuvre télévisuel qui élève Star Wars vers un autre niveau et qui provient d’un show de variétés français qui était animé par Michel Drucker.
La semaine dernière, lors du téléthon BBC Children in Need, un habit du Doctor Who a été mis aux enchères et il a été adjugé, mardi dernier, pour un peu plus de 81 000 $ (50 000 £). Le costume provenait de l’épisode The Doctor’s Wife qui fût scénarisé par nul autre que Neil Gaiman. Voici un sketch, annoncant cette initiative, qui fut écrit par le showrunner Steven Moffat et qui précédait la toute première diffusion de la bande-annonce du spécial des Fêtes :
Notons qu’une copie autographiée par Steven Moffat ainsi que le onzième Doctor Matt Smith du scénario de ce sketch était remis à l’acquéreur du noeud-papillon, des bottes, des pantalons…
En 1943, le département des ressources humaines de Walt Disney Productions, alors en pleine croissance, a produit un guide des employés intitulé The Ropes at Disney qui se voulait non seulement informel, mais tout autant amusant. Il mettait en vedette un employé et l’une de ses jolies collègues dont il est totalement obsédé (notons qu’il lui regarde le cul à quelques reprises) et fait le tour de toutes les conditions et politique de travail qui avait cours en cette entreprise qui souhaitait établir un lien amical/complice entre les employés et la direction (intentions qu’un documentaire dément ardemment)./
L’une des plus rudes épreuves de la vie sociale est de perdre un ami, de voir l’amitié se dissoudre. Heureusement, William Shatner est là pour nous réconforter lorsque cela arrive sur Facebook, comme le démontre cette vidéo tirée d’une récente diffusion de Jimmy Kimmel Live :
La série Kids Reacts (produite par Fine Bros.) a récemment fait un détour dans l’univers vidéoludique pour découvrir ce que les enfants pensent de Minecraft. Voici leurs réactions :
Après l’exposition Indiana Jones et l’aventure archéologique, le Centre des sciences de Montréal présentera à compter du 19 avril 2012 une toute nouvelle exposition conçue, en collaboration avec Lucasfilm, par X3 Productions. Cette exposition itinérante, intitulée Star Wars Identités, qui débutera son périple mondial ici-même à Montréal, posera un regard neuf sur les personnages légendaires de cette saga intergalactique en amenant le spectateur à se questionner sur sa propre identité et sur celles des dits personnages, et ce, au travers d’une expérience qui sera interactive, multimédia et scientifique. Il y sera exposé quelque 200 objets (costumes, dessins conceptuels, accessoires…) tirés de la production des films et des séries animées. Le tout devrait ainsi être une expérience plus que stimulante aussi bien pour les plus passionnés de l’oeuvre de George Lucas que pour ceux qui n’aiment pas trop, tout comme pour les néophytes.
Voici une publicité de l’exposition qui fut créée par l’agence Bleublancrouge :
